Del 28 de noviembre al 8 de marzo de 2018, se exhibirá en el Museo Nacional de Artes Decorativas la retrospectiva Manolo Blahník: El Arte del Zapato, en colaboración con Vogue España, después de haber hecho un recorrido por el Palazzo Morando de Milán (Italia), seguido por el Museo del Hermitage en San Petersburgo (Rusia) y el Museo Kampa en Praga (República Checa), y al que seguirá el Museo Bata Shoe de Toronto (Canadá).
La exposición, comisariada por Cristina Carrillo de Albornoz y coordinada por Debra Smith, mostrará una selección de alrededor de 212 zapatos y 80 dibujos originales del diseñador. Con el propósito de que cada visitante comprenda la visión personal del diseñador, esta muestra ofrecerá una oportunidad única para entender los zapatos más allá de la moda, como objetos dinámicos con personalidad propia.
Dividida en nueve secciones, esta muestra hace un repaso de los temas constantes en la trayectoria de Manolo Blahník a través de una visión diferente de los zapatos:
- La primera sección bajo el nombre de “Manolo y su taller” constituye una selección de zapatos que muestran la riqueza y la variedad en el uso de materiales.
- La segunda sección hace referencia a su fascinante vínculo con el arte y la arquitectura, que le han ayudado a hacer no solo zapatos sino también verdaderas obras maestras de las artes aplicadas.
- La tercera sección, denominada “Botánica” representa el amor inmenso del diseñador por la naturaleza que ha estado presente desde su primera colección hasta la actualidad.
- La cuarta sección se centra en sus influencias geográficas, ya que muchos de sus zapatos fueron creados bajo la inspiración de España, Italia, África, Rusia, Inglaterra y Japón.
- La quinta sección, llamada “Marie Antoinette”, está compuesta por once pares de zapatos que Blahník creó en 2006 para la película Marie Antoinette (2006) de Sofia Coppola.
- La sexta sección, con el título “Bajo la luna” se centra en zapatos creados bajo la influencia de su España natal e inspirados en escritores, pintores y arquitectos españoles de fama internacional, pero también en los trajes, las batas de cola, el movimiento de los bailaores de flamenco o las canciones populares, entre otros.
- La séptima sección, denominada “Obsesión”, exhibe el lado más creativo e imaginativo de Blahník. Este proceso se guía en muchas ocasiones por obsesiones muy concretas nacidas de su pasión por la literatura, el cine o la historia, pero también aquí plasma de forma especial su eterna admiración por el universo femenino.
- La sección octava, bajo el nombre de “Gala”, presenta la originalidad total de la creatividad de Blahník y su amor por las formas y construcciones atrevidas.
- La última sección, “Vogue», muestra una selección de fotografías de los archivos de Condé Nast, realizadas por los mejores fotógrafos del mundo, todas ellas recogen la obra de Blahník y la sitúan en diferentes épocas de la historia de Vogue.
